Canelita Medina: la sonera del Caribe que marcó la historia de la música venezolana

Canelita Medina: voz, son y legado

En el paisaje musical venezolano del siglo XX y comienzos del XXI, pocas voces alcanzaron la fuerza expresiva, el carisma y la influencia de Rogelia Medina Romero, universalmente conocida como Canelita Medina.

Reconocida como La Sonera del Caribe y La Sonera de Venezuela, Medina se erigió como una de las intérpretes más emblemáticas del son cubano, la guaracha, el montuno y el bolero rítmico, dejando una huella imborrable en la historia de la música popular venezolana y latinoamericana.

De La Guaira al mundo: una vida dedicada a la música

Nacida el 6 de marzo de 1939 en La Guaira, estado Vargas, Canelita mostró muy temprano una inclinación por el canto y la música, soñando de niña con convertirse en cantante e imitando a la legendaria sonera cubana Celia Cruz. Su talento surgió de manera natural y encontró un primer espacio de proyección cuando participó en un programa de talentos en Radio Continente, donde su voz cautivó a productores y agentes interesados en su extraordinario timbre.

Su carrera profesional comenzó en 1957 con la agrupación Sonora Caracas, con la que permaneció siete años y donde realizó su primera grabación, titulada justamente “Canelita”. Este fue el punto de partida de una trayectoria que la llevaría a posicionarse como figura central del son montuno en Venezuela y más allá de sus fronteras.

Las huellas de una leyenda en la música caribeña

Canelita Medina no solo fue una cantante; fue una revolucionaria de su propio estilo. Aunque trabajó con agrupaciones como Los Megatones de Lucho y Los Caribes de Víctor Piñero, su consagración llegó después de una pausa en su carrera para retomar el escenario junto a Federico y su Combo Latino, donde grabó su primer éxito radial, “Besos brujos”. Más adelante, al decidirse por una carrera como solista, grabó el álbum Sones y guajiras, una obra que se convirtió en un clásico dentro del repertorio venezolano y que incluyó temas como “Rosa roja”, “Yo no escondo a mi abuelita” y “Eso no es ná”, piezas que se mantienen vigentes en la memoria colectiva de quienes aman la música caribeña.

A lo largo de más de cinco décadas de carrera, Canelita consolidó su lugar en la escena musical al alternar con grandes exponentes y agrupaciones del mundo salsero y caribeño, entre ellos La Orquesta América, La Orquesta Aragón, Sonora Matancera, El Gran Combo de Puerto Rico, Richy Ray y Bobby Cruz, La Sonora Ponceña, Johnny Pacheco, Celia Cruz, Oscar D’León y muchos otros. Su voz cautivó no solo en Venezuela sino también en países como Perú, Colombia, Costa Rica, México, Cuba y Estados Unidos, llevando el son y la salsa venezolana a escenarios internacionales.

La producción discográfica de Canelita Medina refleja su versatilidad y su compromiso con la música afrocaribeña. Temas como “Tanto y tanto” y “Ta tá Candela”, grabados con El Sonero Clásico del Caribe, se convirtieron en éxitos internacionales, consolidándola como una artista con repercusión más allá de las fronteras latinoamericanas.

Un legado con tintes caribeños

Su legado, sin embargo, no se limita al número de discos o de escenarios recorridos. Fue una artista cuya entrega escénica, calidad interpretativa y personalidad generaron admiración y respeto entre colegas y público por igual. Su música representó tradiciones rítmicas profundas, integrando el sabor del son con una interpretación única y emotiva. Figuras del medio, como el crítico y productor Federico Pacanins, describieron su arte como una expresión de refinamiento popular, donde la pronunciación impecable, la sensibilidad y la energía escénica la convirtieron en una verdadera “señora del canto popular”.

Además de su impacto musical, Canelita vivió una vida marcada por el amor familiar y la transmisión de su legado a nuevas generaciones. Fue madre de Trina de los Ángeles Sojo Medina, conocida como Trina Medina, quien, siguiendo los pasos de su madre, no solo asumió una carrera artística destacada, sino que también ha sido una figura activa en la gestión cultural venezolana.

La influencia de Canelita Medina

Reconocida en múltiples escenarios y festivales. Participó, por ejemplo, en el Festival Internacional de Salsa del Teatro Teresa Carreño y en el Festival del Son en Santiago de Cuba y Curazao, eventos que reúnen a exponentes líderes del género y que subrayan la importancia de su aportación musical. Asimismo, en 2018 celebró sus 65 años de trayectoria artística con un concierto antológico en la Aula Magna de la Universidad Central de Venezuela, actuando acompañada de orquestas y artistas que destacaron su legado musical.

El 4 de julio de 2023, Venezuela y el mundo de la música caribeña se despidieron de Canelita Medina a los 84 años, dejando un legado imborrable de ritmo, voz y pasión. Su partida fue objeto de múltiples homenajes y expresiones de reconocimiento por parte de colegas, medios y público, quienes lamentaron la desaparición física de una de las figuras más iluminadas de la música popular latinoamericana.

La historia de Canelita Medina es una historia de perseverancia, talento y amor por la música. Fue una de las pocas voces femeninas que emergió con fuerza en un género dominado por grandes figuras, y supo, con maestría, llevar el son venezolano a lo más alto. Su legado sigue vivo en cada nota, en cada ritmo y en cada nueva generación que descubre en su música una invitación a sentir y a bailar.

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